النوتة الموسيقية $21.95

الاصلي

In Bach's Studio. David Liebman. Saxophone sheet music.

ترجمة

في ستوديو باخ. ديفيد ليبمان. الموسيقى ورقة ساكسفون.

الاصلي

In Bach's Studio composed by David Liebman. 1946-. Saxophone Quartet. For Saxophone Quartet. SATB. Grade 5. Full Score and Set of Parts. Published by Advance Music. AV.7608. The Inspiration In religion there is Mecca for Muslims, the Wall for Jews, the Holy Sepulchre for Christians and so on. These are places in the world where the vibrations are extremely intense and usually commemorate some historical person or event or special significance to a select population. Whenever possible, it is incumbent upon individuals who believe in something to make a pilgrimage to such a site. For musicians of all styles, one such place is the city of Leipzig, Germany. Specifically, it is the Thomaskirche, the church where Bach spent so many years as the choir master, pouring forth work after work for weekly masses and celebrations. While on tour during the mid-1990s with my group, we performed in Leipzig. The morning after our performance, pianist Phil Markowitz and myself went to that church. Fortuitously, an organist was practicing Bach at that very hour. Sitting there for a while, absorbing the feeling of the very room where so much creativity and beauty took place, was one of the highlights of my travels over the years. This piece was inspired by the master, J.S. Bach. The Composition As befitting a piece dedicated to Bach, I composed a four-part chorale for the standard saxophone quartet. It is not a chorale in the formal sense, only expressively speaking. Using uneven bar lengths, I tried to create an unpredictable flow, since there is a preponderance of block chord movement. In concurrence with some of the ideas expressed in my book A Chromatic Approach to Jazz Melody and Harmony. Advance Music. , I loosely followed along the lines of what I call interval categories. Letter A is built on seconds and thirds. letter B on fourths and fifths. letter C on seconds, thirds and especially sixths. letter D on seventh and ninths. For my aesthetic, each interval category portrays a unique expressive atmosphere. There is no overriding theme or chord progression. The composed solos are optional and will work well with the piece. Although I have provided some phrase and dynamic markings for these sections, those who do use the written material can freely interpret the music. On the other hand, if improvising musicians would like to express their unique talents, they should do so in each section, using the appropriate interval category as the basis for their improvisation. In any case, the short solos towards the end of the piece should be played as written. David Liebman's career has spanned over three decades, beginning with his apprenticeship years in the early 1970s as a member of the Elvin Jones and Miles Davis Groups. Since then he has lead his own groups featuring musicians like John Scofield, Adam Nussbaum, Richie Beirach, Billy Hart and others. His present quartet features guitarist Vic Juris and has been together since 1991. He consistently places in the Top Five Soprano Saxophonists in the Downbeat Critic's Poll. Liebman has recorded nearly 300 albums with nearly 100 under his leadership featuring several hundred original compositions in many different idioms including unusual arrangements of jazz standards, chamber music, big band, fusion and piano. saxophone duos. In jazz education he is a renowned lecturer and author of several milestone books translated into various languages as well as teaching videos and published chamber music. He is the Founder and Artistic Director of the International Association of Schools of Jazz. IASJ. , an organization of jazz schools from over 40 countries. Awards include an Honorary Doctorate from the Sibelius Academy. Helsinki, Finland. Grammy nomination for Best Solo in 1998. induction into the International Association of Jazz Educators Hall of Fame in 2000.

ترجمة

في الاستوديو باخ ألحان ديفيد ليبمان. 1946 -. ساكسفون الرباعية. لالساكسفون الرباعية. SATB. الصف 5. نقاط كاملة ومجموعة من قطع غيار. التي نشرتها مقدما الموسيقى. AV.7608. الإلهام في الدين هناك مكة للمسلمين، وسور لليهود، والقيامة للمسيحيين وهلم جرا. وهذه هي الأماكن في العالم حيث الاهتزازات مكثفة للغاية وعادة ذكرى شخص أو حدث تاريخي أو أهمية خاصة لتحديد السكان. كلما كان ذلك ممكنا، فإنه يتعين على الأفراد الذين يعتقدون في شيء لجعل الحج الى مثل هذا الموقع. للموسيقيين من جميع الأنماط، واحد مثل هذا المكان هو مدينة لايبزيغ، ألمانيا. على وجه التحديد، هو Thomaskirche، الكنيسة حيث قضى باخ سنوات عديدة كما الربان جوقة، وسكب عليها العمل بعد العمل لجماهير الأسبوعية والاحتفالات. بينما كان في جولة خلال منتصف 1990s مع مجموعتي، أجرينا في لايبزيغ. الصباح بعد أدائنا، عازف البيانو فيل ماركويتز ونفسي ذهبت الى تلك الكنيسة. مصادفة، أرغنيست كان يمارس في تلك الساعة باخ جدا. يجلس هناك لفترة من الوقت، وامتصاص الشعور من القاعة حيث استغرق الكثير من الإبداع والجمال مكان، كان واحدا من أبرز رحلاتي على مر السنين. استلهم هذه القطعة من قبل رئيسي، J.S. حياة العزاب. تركيبة كما يليق قطعة مخصصة لباخ، ويتألف من أربعة أجزاء الترنيمة للساكسفون الرباعية القياسية. وهي ليست الترنيمة بالمعنى الرسمي، فقط يتحدث صراحة. باستخدام أطوال شريط متفاوتا، حاولت خلق تدفقا يمكن التنبؤ بها، نظرا لوجود كثرة الحركة كتلة وتر. بالتزامن مع بعض الأفكار التي أعرب عنها في كتابي نهج لوني لجاز ميلودي والوئام. مقدما الموسيقى. ، أنا فضفاضة يليه على غرار ما أسميه فئات الفاصل. هو مبني على الحرف A ثانية وثلثي. B إلكتروني على أرباع وأخماس. الحرف C على ثانية، وثلثي خاصة أسداس. D إلكتروني على السابعة وأتساع. لبلدي الجمالية، كل فئة الفاصل يصور جو معبرة فريدة من نوعها. لا يوجد أي موضوع الغالبة أو التقدم وتر. والمعزوفات المنفردة تتألف اختيارية، وسوف تعمل بشكل جيد مع قطعة. على الرغم من أنني قدمت بعض العبارة والعلامات الحيوية لهذه الأقسام، أولئك الذين لا يفعلون استخدام مادة مكتوبة يمكن تفسير بحرية الموسيقى. من ناحية أخرى، إذا الموسيقيين الارتجال أود أن أعرب عن مواهبهم فريدة من نوعها، وأنها ينبغي أن تفعل ذلك في كل قسم، وذلك باستخدام الفئة الفاصل الزمني المناسب كأساس لالارتجال بهم. في أي حال، فإن المعزوفات المنفردة قصيرة في نهاية قطعة ينبغي ان يلعبه كما هو مكتوب. وقد امتد مهنة ديفيد ليبمان على مدى ثلاثة عقود، بدءا تدريبه سنوات في أوائل 1970s كعضو من إلفين جونز ومايلز ديفيس المجموعات. منذ ذلك الحين وهو يقود مجموعات بلده يضم الموسيقيين مثل جون سكوفيلد، آدم نوسباوم، ريتشي Beirach، بيلي هارت وغيرهم. له الرباعية الحاضر يتميز عازف الجيتار فيك جوريس، وكان معا منذ عام 1991. انه يضع دائما في أعلى خمس سوبرانو Saxophonists في استطلاع رأي الناقد متشائم لل. وقد سجلت ليبمان ما يقرب من 300 البوم مع ما يقرب من 100 تحت قيادته يضم عدة مئات من المؤلفات الأصلية في كثير من التعابير المختلفة بما في ذلك ترتيبات غير عادية من معايير الجاز، موسيقى الحجرة، والفرقة كبيرة، والانصهار والبيانو. DUOS ساكسفون. في التعليم الجاز فهو محاضر الشهير ومؤلف العديد من الكتب المترجمة معلما إلى لغات مختلفة وكذلك أشرطة الفيديو التعليمية وموسيقى الحجرة المنشورة. وهو المؤسس والمدير الفني للاتحاد الدولي لمدارس الجاز. IASJ. ، وهي منظمة من المدارس الجاز من أكثر من 40 بلدا. وتشمل الجوائز على الدكتوراه الفخرية من أكاديمية سيبيليوس. هلسنكي، فنلندا. ترشيح غرامي لأفضل سولو في عام 1998. الحث في الرابطة الدولية للجاز المربين قاعة المشاهير في عام 2000.